自2024年年底全面开放以来，上海博物馆 东馆近日又以一场盛大的艺术派对——“印象·派对：POLA美术馆藏印象派艺术大展”吸引了观众。这份华丽的“派对”名单涵盖了前所未有的广泛名家阵容，包括库尔贝、柯罗、马奈、莫奈、西斯莱、毕沙罗、雷诺阿、塞尚、凡·高、高更、马蒂斯、布拉克、毕加索等欧洲艺术巨匠，以及黑田清辉、刘海粟、潘玉良、草间弥生、杉本博司等亚洲艺坛名家之作。
据了解，本次展览是上海博物馆“对话世界”文物艺术大展系列第五展，以“派对”为主题，分为六个单元，汇聚了36位艺术家的69件精品，首次完整地、教科书式地展现印象派从萌芽、发展到鼎盛的艺术轨迹，及其对后世艺术产生的深 远 且持 久的影响。此次展品分别来自日本POLA美术馆、中国美术馆、刘海 粟美术馆和安徽 博物院。
“印象·派对”展览以POLA美术馆藏品为主，而这也是POLA美术馆藏品在海外规模最 大、级别最高的一次特别展示。据了解， POLA美术馆于2002年在日本富士箱根伊豆国立公园内落成开馆，以其从印象派到现代艺术的丰厚收藏闻名于世。POLA美术馆的藏品无论是质量还是数量都堪称20世纪后半叶日本私人收藏之最。
透过精彩纷呈的展品，观众可深入探索印象派背后跨越时空的艺术交流与对话。在探讨印象派风格的形成时，东方艺术尤其是浮世绘的影响不可忽视。而以印象派为代表的西洋绘画，也反 过来对19世纪末至20世纪上半叶的亚洲艺坛，尤其是中国和日本产生了深远的影响。本次展览着重呈现了印象派绘画在亚洲的接受与传播历程，并展示了当今艺术家如何继续从印象派的伟大变革中汲取灵感。
上海博物馆馆长褚晓波表示，2025年至2026年是中日韩文化交流年，此次展览的举办恰逢其时。日本是亚洲收藏印象派绘画艺术的重地，“印象·派对”展第一次将POLA美术馆历年珍藏的印象派及现当代艺术精品带到中国。“这不仅是连接东西方的一次艺术交流与碰撞，也是对以亚洲细腻品位为主导的艺术收藏的一次精彩呈现。”（注：本文配图均为日本POLA美术馆藏品）
克劳德·莫奈
（1840年至1926年）
《吉维尼的干草堆》
1884年 布面油画
莫奈的最后居所位于距离巴黎不远的吉维尼，他在此建造了著名的莫奈花园。从1884年至1886年，他居住在麦场附近。每年打麦季后，田野里堆满了干草堆，仿佛一座座小山。本作是他8幅干草堆系列作品之一，描绘了庭院西侧莫朗农场的三座干草堆与白杨树林。这个系列意在捕捉景物在不同季节和时刻的光影变化，而本作则特别着重表现了光线明暗的细腻变化。
克劳德·莫奈（1840年至1926年）
《国会大厦·玫瑰色交响乐》
1900年 布面油画
莫奈创作系列作品的初衷是通过在相同地点描绘相同景物，以捕捉不同时间、季节和气候下光线的微妙变化。1900年冬天，因儿子米歇尔在伦敦留学，莫奈前往英国小住，开始创作以国会大厦和泰晤士河沿岸风景为主题的系列画作。为描绘国会大厦这一新哥特式建筑，他选择在泰晤士河对岸圣托马斯医院阳台上取景。国会大厦、泰晤士河和雾气，这些伦敦的象征在粉紫色的画面中交织，宛如一首抒情的玫瑰色交响乐。
卡米耶·毕沙罗（1830年至1903年）
《埃拉尼的晨曦下盛开的梨树》
1886年 布面油画
1884年，毕沙罗搬到位于巴黎西北约100公里的伊普特河畔小村庄埃拉尼，并在这里度过了晚年。本作品描绘了埃拉尼清晨的静谧与安逸，曾参展1886年第八届印象派画展。画面以梨树和栏杆构成的纵横轴线，形成了稳定的构图。受修拉和西涅克的影响，毕沙罗对点描技法产生了浓厚兴趣，本作正是这一时期的成果。
皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿（1841年至1919年）
《戴蕾丝帽的女孩》
1891年 布面油画
画面中一位头戴华丽蕾丝帽的女孩惬意地斜倚在椅背上，明眸善睐，樱唇饱满，尽显端庄优雅。作为裁缝与缝纫女工之子，雷诺阿尤为注重服饰的表现。他能够巧妙捕捉不同面料的质感，将服装的细腻与真实感展现得淋漓尽致。本作品不仅细致描绘了女子的容貌与肌肤，还通过简洁的笔触刻画了那顶层层蕾丝缝制而成的帽子，呈现出立体蓬松的质感。袖口的轮廓以白色高光点缀，展现了他对服装细节的敏锐观察。
保罗·高更（1848年至1903年）
《蓬塔旺树下的母与子》
1886年 布面油画
本作品创作于1886年，是高更初到布列塔尼的蓬塔旺时的作品。画中描绘了身穿布列塔尼传统服饰、戴着头饰的母亲与孩子，置身于茂密的绿色树林中。高更在作品中巧妙运用了从毕沙罗和塞尚处学习的印象派技法，以细腻多变的笔触表现草木在微风中的摇曳感。这幅作品代表着高更在印象主义影响下的探索，同时奠定了他后期综合主义风格的基础。
亨利·马蒂斯（1869年至1954年）
《戴围巾的女子》
1936年 布面油画
马蒂斯的早期创作深受西涅克等新印象主义艺术家的影响，采用点彩技法，后转而与弗拉芒克、德兰等艺术家共同探索并建立了新的色彩理论，强调突破物体固有色彩的限制，大胆运用鲜艳色彩来表现事物。马蒂斯一生钟情于描绘女性形象。画中呈现了一位黑发红唇的女子，她双手交叉，轻搭在腿上，放松地倚靠在椅子上。背景由雪青与黄色两大色块拼接而成，辅以黑色格纹统一画面。色彩与线条、稳定与活跃相互交织，赋予画面鲜明的节奏感。
巴布罗·毕加索（1881年至1973年）
《卖花女》
1937年 布面油画
1937年夏天，毕加索与诗人保尔·艾吕雅及其妻子努什等人前往法国南部的穆然度假，在轻松愉悦的氛围中创作了这幅以努什为模特的作品。画中，努什以卖花女的形象出现，头戴草帽，身披披肩。努什的面部和身体被分割成蓝色、粉色、黄色等鲜艳色块，呈现简单的几何形状，仿佛拼贴画般，给人一种可以随意拆分重组的自由感。此作不仅洋溢着轻快的气息，还展现了毕加索在色彩与形式上的大胆尝试与冒险。
（图片源自©SuccessionPicasso2024）
本文节选2025年3期《中国收藏》杂志
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